Avaliando Contos do Cargueiro/Sob o Capuz

>> terça-feira, março 31

Limãozinho é uma grande garota propaganda

Contos do Cargueiro Negro e Sob o Capuz são produtos derivativos do elegante filme Watchmen, do visionário diretor Zack Snyder (um visionário cujos filmes são na base do Ctrl C+ Ctrl V), isso deveria vir pra cá em DVD's separados, mas depois de tanto sucesso que o filme fez se isso chegar junto no mesmo DVD do filme já é muito. Mas você pode ver ambos agora mesmo clicando aqui.

Contos do Cargueiro Negro é o gibi dentro do gibi, em Watchmen os Contos são um gibi de piratas que o molequinho fica lendo que fazem um paralelo com o grande plano de Ozzymandias, não teve Contos no filme mas eles fizeram uma animação do mesmo, e para a minha surpresa eu achei bacaninha, é uma animação curtinha (na base duns vinte minutos) e no geral ficou bem feitinho.

Sob o Capuz... que coisa mais chata! Esse é um falso documentário sobre o livro homónimo de Hollis Mason, o primeiro Coruja. Que coisa horrível, esse filme não convence como um documentário muito pelos atores que não convencem ao passar as emoções de seus personagens. Produtinho vagabundo que acaba casando direitinho com o produto principal que também é horroroso de mal feito!

Nota
star

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Cotas para o cinema

>> segunda-feira, março 30


- Temos o oriental?

- Temos.

- E o nativo-americano?

- Temos.

- E o afro-americano?

- Até agora não.

- Mas como? Eu não posso fazer um filme sem um representante de toda e qualquer etnia possível. Vocês não sabem o trabalho que foi encontrar um esquimó para essa produção.

- O Will Smith disse que não tem cachê que pague fazer o papel de Hitler.

- Mas o filme é sobre Hitler, já colocamos os brancos nos papéis de judeus do campo de concentração, o cigano, o oriental e o esquimó no de minorias perseguidas… Só falta o afro-americano para o papel principal.

- Mas chefe, tem que ser um afro-americano no papel de Hitler?

- Presta atenção. O Brad Pitt fica o tempo inteiro fazendo filho ou correndo atrás da babá, o Mel Gibson está tão enrugado que só convenceria no papel de cotovelo de Hitler, o Harrison Ford está em lua-de-mel, e jurou que depois do mico de “Indiana Jones 8 e a Busca Pelo Neto Perdido” só faz filme produzido, dirigido e escrito por ele mesmo.

Além do mais, o sindicato dos atores barra todo e qualquer filme que não faça justiça à formação étnico-cultural do nosso país. Lembra quando tivemos que colocar a Rihanna no papel de Branca de Neve ou o filme não saia?

- Tive uma ideia, mas…

- Fala.

- Não, não ia dar certo. O cara nem fala inglês, eu acho.

- Estou aberto a qualquer sugestão, desembucha.

- Tem um ator brasileiro, eu vi um vídeo dele em um desses sites, daqueles sites, para ser mais exato.

- Serve, descobre o telefone do agente e entra em contato, qualquer coisa a gente dubla ele para inglês.

- Então tá. Srta. Stevens, descubra o telefone do agente do Kid Bengala, para ontem!

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Avaliação Watchmen o Filme

>> segunda-feira, março 23

Enquanto isso no além da imaginação...

Bem, vamos a esse assunto indigesto: faz um tempinho que já baixei a visionária obra de Zack Snyder, mas não tava querendo falar aqui pois o assunto me causa espécie, ou como diria o Dr Chapatim "Isso me da coisas"!

Como você deve saber nenhuma adaptação baseada em obras de Alan Moore deu muito certo, desde coisas escabrosas como "Liga Extraordinária" aos que enganam os mais bobinhos como "V de Vingança" mas que são uma bosta! E o pior é que nesses filmes fui no cinema pra ver, mesmo esperando filmes inferiores aos quadrinhos, mas dessa vez decidi não sustentar essa bosta e baixei essa bagaça, o que lhe recomendo se quiser sofrer como eu e ver o filme.

Você que leu a hq sabe que não tem como colocar toda a complexidade e tramas da história em 2h30min, por isso não tem como desenvolver tudo a contento, Snyder fez um filme que visualmente lembra muitas partes da hq, e muitos diálogos estão lá, mas alguns fora de ordem e alguns até ditos por personagens diferentes, mas você acha que para adaptar Watchmen basta fazer isso?! Mas é claro que não!

Para mim o maior erro desse filme é que ele não humanizar a figura dos heróis como a hq faz. Na história do Moore mostra bem que o tipo de pessoa que iria se interessar em vestir uma roupa colorida pra bater em bandidinhos não são pessoas muito bem da cabeça, Snyder pode até tentar passar isso, mas não consegue graças a aquelas ridiculas cenas de ação que enchem de glamour a figura heróica, a prisão de Rorschach onde ele não se fudeu pelo salto do seu sapato quebrar, Espectral entrando num prédio em chamas pelo teto (e fica com o cabelo impecável) ou até o jovem Rorschach que ao invés de apagar um cigarro no olho do moleque que azucrinava ele o pequeno Kovacs derruba o cara com golpezinhos de karate, da um soquinho de fresco no cara, pega na cabeça do cara com toda a delicadeza e da a mordidinha, tudo muito elegantemente!
E o final todos ai já sabem que o cara cagou, ai sempre vai aparecer um babaca pra falar que a lula gigante ficaria ridículo no cinema, o que esses babacas não se ligam é no porque da lula estar lá, no plano de Ozzymandias para que os EUA e a URSS cessassem as animosidades seria necessário uma ameaça externa, e a lula e uma possivel invasão alienigina é isso, já com o Manhhatan isso não funciona pois até pouco tempo atrás ele era o grande simbolo do poderio bélico dos gringos, e ao ficar puto ele explode não apenas uma cidade americana como também cidades comunistas e os caras vão simplesmente dar as mãos aos gringos que criaram aquela ameaça?! Ah, vá a puta que te pariu! (dizem que o Manhhatan não explodiu só NY porque depois de 11/09 não ficaria simpático para com o publico fazer assim, bando de frescos) E um dos piores erros foi não desenvolver nenhum dos personagens que morre na explosão em NY, quando mostra a explosão até aparece o jornaleiro e o garoto se abraçando na hora da explosão, mas é algo vazio pois a plateia não tem ideia de quem são aqueles dois, ninguém vai ficar triste com a morte dos dois pois não foram personagens que aparecerem e puderam cativar o espectador.

Quanto a parte de atuações, o único que achei menos ruinzinho foi o ator que fez o Comediante, de resto... é resto! Não entendo o que esses sites paga pau tipo Judão viram de tão espetacular no cara que fez o Rorschach, ele está melhor que seus companheiros de cena, mas falar que merecia Oscar é muita nerdice! Esse nem se morrese de overdose antes da estréia do filme ganhava um Oscar.

Espectral e Coruja estão muito fraquinhos, o Snyder com certeza escolheu essa atriz só por ela ser gostosa e mostrar o peitinho na cena de sexo com o Coruja (falemos dessa elegante cena mais a frente) mas o pior foi esse Ozzymandias ator muito fraquinho e acabou fazendo um vilãozinho caricato. Não sei qual o problema do Snyder em sempre ter que fazer vilões que mordam a fronha, mas pelo menos dessa vez ele muito sutil em mostrar a homossexualidade do personagem, como mostrá-lo junto do David Bowie e Vilage Peeople, ou a pasta Boys do seu computador.
Pasta Boys, um momento de relax enquanto planeja a salvação do mundo

Para que não digam que só falei mal, a trilha sonora do filme é legal, tem partes do filme que o Snyder não soube encaixar a música com o que acontece em cena, principalmente a cena de sexo entre Coruja e Espectral tocando Hallelujah (Hallelujah, o pau do Coruja subiu), cara, que cena escrota, sabe o que me lembrou? Aqueles filminhos soft que passam nas madrugadas da Band, só faltou a câmera girando em círculos em volta do casal enquanto a putinha cavalga no umbigo do Coruja! Enfim, a trilha sonora é bacana, pode baixar sem medo que você vai se divertir! Essa trilha foi o que salvou a minha nota pro filme, senão seria pior.



Nota

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EXCLUSIVO: Veja como vão ser os audio comentários no DVD do Jaspion

>> quinta-feira, março 19



Como é bom ouvir a opinião abalizada de um especialista no assunto!

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Farrazine #10



Saiu a decima edição do Farrazine, o zine virtual do pessoal do fórum F.A.R.R.A. Essa edição tem uma página divulgando alguns dos sites parceiros e o meu endereço está lá, por isso merece uma divulgação legal, baixa ai!

Além disso tem uma entrevista com Rafael Grampá, Albaria parte 2, DTC Comics, games, música, contos, Farratown, Watchmen, Clube da Luta e mais...


Arrow VERSÃO .RAR - 4SHARED 83 Mb (alta resolução)


Arrow VERSÃO .RAR - 4SHARED 37,1 Mb


Arrow VERSÃO .PDF - 4SHARED 26,7 Mb


Arrow FARRAZINE NO ORKUT


Arrow FARRAZINE NO PHOTOBUCKET


Arrow BLOG DO FARRAZINE


Arrow VEJA O FARRAZINE NO ISSUU:




Arrow REDAÇÃO DO FARRAZINE

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Entrevista com Alan Moore

>> quarta-feira, março 18

Vamos a uma entrevista do barbudinho que foi concedida recentemente para a revista Wired, agradecimentos para o blog Hora dos Assasinos pela tradução



Wired: Qual é o significado do Superherói? O que há de interessante em sua iconografia ou em seus arquétipos?

Alan Moore: Eu não acho que haja realmente algo interessante neste momento. Eu realmente não acho muito interessante o herói como um arquétipo. Estive distante de todo este conceito ate agora, mas comecei a refletir sobre isso.

E me correu que o superherói só tem origem nos EUA. Esse parece ser o único país que produziu este fenômeno. Sim, tivemos uma porrada de super heróis americanos originários do nosso país e possivelmente de outras partes do mundo, mas eles não são naturais para nosso ambiente. Eles são uma espécie exótica. E eu pensei e me questionei o por que disso. E eu pergunto ( talvez isto seja demasiado simplista ), não sei, mas me pergunto se a raiz do surgimento do herói na cultura americana poderia ter algo a ver com uma espécie de relutância original dos americanos em intervir em confrontos sem uma maciça superioridade tática. Quero dizer, a expressão 7 / 7 ( ele se refere ao atentado terrorista no sistema de transportes de Londres que ocorreu em 7 de julho de 2005, Nota do Tradutor ) significa algo para você ?

Wired: Claro.

Moore: Por ocasião dos atentados de 7 / 7 , foi anunciado alguns dias mais tarde que, logo que os primeiros dois trens haviam explodido, todas as forças Americanas que estavam em Londres foram levadas à distância segura pela auto-estrada M25. Após alguns dias, quando eles perceberam que era seguro voltar a Londres, eles também perceberam que pegaria mau, tipo sair correndo para fora da cidade, ao primeiro sinal de qualquer problema, quando o principal motivo para o ataque terrorista foi o apoio da Inglaterra a América na guerra do Iraque.

Me parece que a maciça superioridade tática pode ser uma chave para o fenômeno superherói . Isso por que em uma situação militar, se você tem bombas pra jogar do alto, é o equivalente a ter vindo de Krypton como um bebê e ter ganho força incomum e a capacidade de voar devido à menor gravidade da Terra. Não sei, isso pode ser uma interpretação simplista, mas essa é a maneira que eu sou levado a ver os superheróis hoje.

Não era assim pra mim. Não era isso que significava para mim quando eu era uma criança. O que eu tirava disso era este desenfreado mundo da imaginação, e o herói era um veículo perfeito para ele, quando eu era mais novo. Mas olhando para os heróis hoje, me parece uma enorme quantidade de Watchmens mas sem a ironia que em Watchmen nos usamos muito para falar sobre a tendência a abusos dessa justiça feita por vigilantes mascarados e o tipo de gente que iria com toda a certeza ser atraída a isso se estas coisas acontecessem em um mundo mais realista. Mas isso não era uma apologia.

Tenho a dizer que eu nem vejo uma revista em quadrinho, e muito menos de superherói, ha muito, muito tempo, há anos, provavelmente, quase uma década mesmo desde que eu olhei uma com atenção. Mas parece que as coisas que foram feitas como sátira ou crítica em Watchmen agora parecem ser simplesmente aceitas em sua superficialidade. Oh sim, eu to morrendo de inveja do conceito "caped crusader" do momento. ( Aqui ele provavelmente se refere a nova historia que Neil Gaiman esta escrevendo para Batman " whatever happened to the caped crusader " N. T. )

Você lembra que nos anos 80, houve uma incrível onda de preguiçosas e monumentais manchetes em revistas e jornais americanos e ingleses, algo do tipo : "Bam! Sock! Pow! Quadrinhos não são só para Crianças agora ." Eu achava que esses títulos eram apenas irritantes, mas é só recentemente que eu olhei pra trás e percebi como eles foram extremamente imprecisos. Os quadrinhos não tinham crescido, Bam ! Sock ! Pow !! . O que aconteceu foi que surgiram dois ou três quadrinhos que apresentavam, talvez pela primeira vez, fortes elementos adultos em suas composições. Isto foi considerado um milagre como um cachorro andando de bicicleta na década de 80. E não importa se ele estava andando bem, o importante é que ele estava andando.

Acho que um monte de gente, independentemente de ter ou nunca ter lido um livro como Watchmen, o usam apenas como uma desculpa. Acho que existe um surpreendente número de pessoas por aí que secretamente tentaram acompanhar as aventuras do Lanterna Verde, mas que acharam que teriam sido socialmente discriminadas se fossem vistas lendo um quadrinho em um local público. Com o advento de livros como Watchmen, acho que essas pessoas ganharam a desculpa pelo termo graphic novel. Todo mundo sabia que quadrinhos eram para crianças e para as pessoas intelectualmente inferiores, Graphic Novel (Romance Gráfico N. T.) soa como uma proposta muito mais sofisticada.

Isso soa como o tipo de coisa que um trintão ou um quarentão poderia ser visto lendo no metrô, sem constrangimento. Quando eu comecei trabalhar para a DC Comics, eu imaginei que a idade de meus leitores provavelmente estaria em algum lugar entre 9 e 13 anos, e agora eles estariam entre 13 e 18 anos. A média de idade do público de história em quadrinhos, e é assim desde o final dos anos 80, provavelmente está envelhecida de trinta a cinquenta anos, o que sustenta a idéia de que estas coisas não são compradas por crianças. Elas são comprados em muitos casos por nostálgicos desesperados ou, fazendo uma idéia pior, talvez sejam casos de desenvolvimento apegado a infância, não importa o quão banal sejam as aventuras dos seus vários heróis e ídolos.

Wired: Quando você estava trabalhando em seu ultimo material para a DC, ainda tinha os jovens como publico alvo?

Moore: Até o final da minha atuação original na DC eu era muito jovem, e ainda seguia os planos que tinha traçado quando era uma parte do fenômeno da explosão do gibis na Inglaterra na década de 1960. Acho que foi em 1967 provavelmente que houve a primeira convenção de quadrinhos britânica, e isso foi muito influenciado pelo espírito daquela época, que era muito inovadora. Como nas convenções americanas, que tinham começado algum tempo antes, eu acho que havia um elemento de nostalgia que se inseria nesse fenômeno desde o início. Aqui também tinha isso com certeza. Mas como disse, foi a década de 1960. A maioria dos fãs de quadrinhos que eu conheci na época eram proto- hippies de 14 ou 15 anos , como eu era. Eles estavam muito interessados no espírito inovador daquela época .

Então, havia um plano que seguiamos. Pensavamos que seria uma grande idéia se os quadrinhos pudessem ser reconhecidos como uma grande mídia que nos secretamente sabiamos que eles eram. E quando digo "nós", estou falando de 50 pessoas que apareciam no início dessas convenções, que era a soma de toda a gente deste país que já tinha ouvido falar de quadrinhos americanos. Naquela época a nossa idéia inovadora era : Não seria ótimo se as pessoas que fossem se envolver com as histórias em quadrinhos pudessem torna-las mais adultas, mais maduras, e mostrassem que tipo de temas poderiam ser tratados? Então essa era a meta que, 20 anos mais tarde, eu ainda seguia, no final da minha atuação na DC.


Na altura pensei que um livro como Watchmen talvez fosse desbloquear muitas possibilidades criativas, que talvez outros escritores e artistas na indústria iriam ver e pensar : "Isso é grande, mostra as possibilidades das história em quadrinhos. Podemos agora ter as nossas próprias idéias e graças ao sucesso de Watchmen teremos uma chance melhor de que os editores dêem uma atenção a elas " Eu estava esperando ingenuamente por uma grande onda de gibis autorais que explorassem idéias diferentes de narrativa e tentassem abrir novos caminhos.

Não foi isso que realmente aconteceu. Em vez disso, parece que a existência de Watchmen praticamente condenou a indústria mainstream dos quadrinhos a cerca de 20 anos de sinistras e muitas vezes pretensiosas historias que parecia ser incapazes de alcançar o enorme abismo psicológico que Watchmen tinha se tornado, ainda que essa nunca tenha sido minha intenção com o trabalho.

Quando voltei a trabalhar para eles - bem, eu não voltei. Eu era tipo terceirizado. A DC comprou a empresa com que eu tinha assinado contrato, o que é lisonjeiro e de uma forma, e muito assustador ao mesmo tempo. É como estar sendo perseguido por um namorada maluca e muito rica, que decide comprar toda a sua rua, a fim de estar perto de você.

Quando eu voltei a trabalhar, mesmo à distância, sob os auspícios da DC, eu tinha outras intenções. Bem, talvez fossem as mesmas intenções: fazer quadrinhos inovadores que adultos pudessem gostar. Mas eu estava então muito cansado da onda de morbidez que parecia ter sido desencadeada por Watchmen.

Quando eu estava trabalhando para a ABC, eu queria mostrar diferentes vias que os quadrinhos mainstream poderiam ter seguido, que eles não tinham de seguir Watchmen e os outros gibis dos anos 80 por aquele caminho sombrio e duro. Nunca foi minha intenção iniciar uma tendência para o lado sombrio. Eu não sou uma pessoa particularmente sombria ( dark, no original- N. T.) . Eu tenho os meus momentos, é verdade, mas eu tenho um senso de humor. Nos gibis da ABC eu tentei fazer histórias em quadrinhos que iriam talvez se dirigir a uma pessoa inteligente de 13 anos de idade, como eu fui, e que ainda satisfaria aos leitores contemporâneos, os homens de 40 anos de idade, que provavelmente o conheceriam melhor . Mas eu queria fazer um tipo de quadrinho que fosse acessível a uma variedade muito maior de pessoas, e continuassem a ser inteligentes, mesmo se eles fossem basicamente histórias de aventura infantis, como os gibis do Tom Strong.

Portanto, embora eu ainda estivesse comprometido com a inovação, que acho que fica evidente por algumas das coisas que fizemos bem experimentais em Tomorrow Stories em Greyshirt e em Cobweb, e as coisas incrivelmente experimentais que fizemos em Promethea, que acho que impulsionaram as possibilidades, as capacidades de um frívolo gibi, o máximo que já pude fazer pessoalmente. Algumas das coisas que fizemos em Promethea eram tão orgulhosamente inteligentes que eu ainda estou ardendo radiante três ou quatro anos mais tarde.
Foi uma mudança de foco. Eu não queria detonar outra onda de historias sinceramente infelizes sobre psicóticos vigilantes lutando contra vilões igualmente psicóticos. Eu queria fazer coisas que tivessem um clima novo, com uma atmosfera clara de amanhecer. E eu acho que, ate um certo grau, nós conseguimos, mas é claro que tudo terminou em lágrimas.



Agora estou bastante afastado das histórias em quadrinhos. Claro, é uma midia que sempre vou amar, e eu ainda estou trabalhando na Liga Extraordinária, mas acho que nem Kevin O'Neill nem eu a vemos no contexto de uma história em quadrinhos . Para mim, é uma das coisas que eu faço, como o novo romance, ou a música que eu trabalho de vez em quando, ou o livro de Magia. Estas são todas as coisas que eu faço. Não penso nelas num contexto de diferentes mídias e ainda penso em coisas novas para fazer nos quadrinhos, mas agora elas estão todas sublimadas na Liga, e nos estamos curtindo muito.

Estamos sendo o mais selvagemente experimentais quanto podemos. O primeiro livro do terceiro volume é realmente um musical, uma ópera. É provavelmente o mais destrutivo e mais negro de qualquer um dos livros da Liga até agora, o que incluiu o bombardeio aéreo de Londres na primeira edição, bem como a invasão de marcianos no segundo volume. Trata-se de alguma maneira, do mais negro de todos.

Mas tem um monte de músicas muito excitantes percorrendo todo ele. Porque, como sempre com a Liga, as aventuras são baseadas no cenário da ficção daquela época específica. Uma vez que este é fixado em 1910, achamos irresistível a idéia de incluir Bertolt Brecht e Kurt Weill . Então eu reescrevi o libreto para uma série das mais viscerais, darks, poderosas e sardônicas obras de Kurt Weill ( compositor alemão que tinha preocupação com questões sociais N. T.). Há um novo ", Mack the Knife ", um novo "Pirate Jenny", um novo ""MacHeath's Plea From the Gallows", um novo "What Keeps Mankind Alive" O epílogo da segunda parte deste volume em três partes se passa em 1976, onde temos uma versão punk de "Ballad of Immoral Earnings" chamados de ""Immoral Earnings in the UK". Eu estava preocupado em transformar A Liga Extraordinária em um tipo de cena de um filme ruim do Elvis, onde é só manter a historinha acontecendo e em seguida, alguém joga uma guitarra pro Elvis e todo mundo começa a cantar. Isso destrói qualquer possível realidade que tenha sido construída na mente do leitor, eu estava preocupado que isso acontecesse na Liga.

Só pensei, " o tipo de sentimento dramático que queremos criar neste livro vai ser prejudicado pelo fato de que temos personagens cantando?" Mas a forma como ele é trabalhado tende a fazer as cenas hyperreal, não menos real, apenas por causa da visão incrivelmente sombria e amarga de Bertolt Brecht ( dramaturgo e poeta comunista alemão, seus trabalhos também expressam preocupações sociais, foi parceiro de Kurt Weill N. T. ) . Estamos muito satisfeitos com a forma em que esta experiência funcionou. E esperamos no futuro continuar a expandir seus limites, tanto quanto pudermos. Mas isso é praticamente toda a extensão do meu envolvimento com os quadrinhos no momento.

Wired: A Liga é interessante devido à sua dependência de um vasto canône referencial. Tudo desde o Pulp ate Romances que foram escritos é citado.
Moore: Nos primeiros dois volumes trabalhavamos principalmente com personagens da literatura, porque personagens de literatura era tudo o que tinhamos até mais ou menos o final do século 19. Neste volume ( que é triplo ), a primeira parte fica em 1910, estamos usando personagens do teatro, assim como da literatura. Estamos usando todo o enredo da Threepenny Opera ( opera de 3 centavos, musical comunista da dupla Brecht / Weill - N. T. ) . No segundo, que se passa em 1969, temos acesso a todo cinema e televisão daquela época. Na terceira parte, situada no presente 2008, 2009, temos todos os personagens das novas mídias que tem evoluído ao longo dos últimos 30 anos.

É interessante, é um elenco de personagens em expansão, e eu presumo que estamos tentando propor uma espécie de teoria de unificação da cultura que atualmente conecta todos essas varias mídias, mesmo que sejam da cultura erudita, da cultura popular ou nenhuma cultura.

Wired: Como é que você se posiciona na passagem de homenagem a paródia e a citação se você esta comprometido com todos esses outros textos em manter o seu significado e falar sobre o que eles falaram?

Moore: Isso varia. Como, por exemplo, com o material do Brecht teremos um tecido meio descosturado na cronologia da Liga. Nossa "Pirate Jenny" não é tão trágica, indolente e fantasista do original de Brecht. Vou deixar para os leitores perceberem isso eles mesmos e não me aprofundar.

É uma questão de relacionar estas coisas, por vezes elas são obras menos conhecidas que pensamos que deveriam ser melhor conhecidas e estamos incluindo-as na esperança de que as pessoas possam realmente sair e buscar os livros originais. Às vezes temos personagens que são tão venerados que achamos que talvez sejam muito venerados, e gostaríamos de dar uma imagem mais fiel dos mesmos. Como por exemplo o personagem em The Black Dossier que ostenta uma considerável semelhança com James Bond. Bem, é James Bond, na verdade. Mas o que nós estávamos tentando fazer era mostrar as origens deste personagem, mostrar que James Bond de Ian Fleming era um personagem totalmente desagradável no seu início, era um machista nojento, com inclinações sexuais muito suspeitas, e não o personagem suave em que os filmes o transformaram. Queríamos o James Bond original com verrugas e tudo. Achamos que seria interessante para relacionar com vários livros, filmes e séries televisivas de espião que foram tão importantes durante os anos 60 e, para junta-los em uma rede coerente, com uma história coerente comum entre eles que me permitisse comentar sobre algumas das realidades dos Serviços de Inteligência e o seu trabalho em nosso mundo.

Fomos capazes de comentar algo sobre coisas como o fato de um número significativo de espiões MI-5 que foram recrutados a partir de universidades ou escolas públicas acabaram por se tornar agentes duplos, traidores para os russos, nomeadamente Kim Philby. Achamos muito interessante que Kim Philby era um grande amigo do escritor Graham Greene, que escreveu o roteiro do filme "O Terceiro Homem" ( clássico filme de espionagem dirigido por Carol Reed em 1949 - N. T. ) e baseou seu personagem Harry Lime em Philby. E ele próprio, Philby, era chamado apenas de Kim, porque o pai dele o identificava com o personagem Kim do livro de Rudyard Kipling, que tinha sido um espião, no Grande Jogo do Afeganistão nos anos 1880. ( conflito militar histórico entre Rússia e Inglaterra pelo domínio da Ásia Central N. T.)

Ate hoje, já descobrimos dois agentes duplos: Guy Burgess e Donald MacLean. Ha rumores que possa ter existido um terceiro agente duplo. Lembro que na década de 1960 as manchetes diziam, "Kim Philby É o terceiro homem". Eles ignoraram completamente o fato de que Kim Philby realmente ERA o terceiro homem, que foi nele que Graham Greene se baseou para criar o personagem.

George Orwell disse que baseou todos os apparatchiks ( agentes do governo - N. T. ) do Big Brother ( regime totalitario do livro 1984 - N. T. ) nos diretores de Eton, a escola pública em que estudou. Também descobri que Frank Richards, o viciado em jogo que escreveu livros do estudante Billy Bunter, entrou em uma desaconselhável polêmica pública com George Orwell, quando este escreveu uma crítica ao Billy Bunter, dizendo que eles eram livros racistas, imperialistas, que tratavam todos os estrangeiros e minorias como motivo de piada, e fez todas estas outras observações bastante precisas sobre os livros de Billy Bunter .

Ao que Richards respondeu que o Sr. Orwell estava sendo terrivelmente injusto com a sua inócua brincadeira de moleques, e sobre o tratamento de estrangeiros como motivo de zombaria, bem, eles eram. Essa não foi a melhor resposta a dar para alguém como George Orwell. No Black Dossier, fomos capazes de fazer observações sobre todas estas coisas. E, por vezes, A Liga irá, mesmo que esteja situada em um mundo de fantasia, comentar algum assunto que realmente pareça bastante relevante para o mundo em que estamos neste momento.

Sei que quando eu estava escrevendo o segundo volume sobre a invasão marciana nós estávamos apenas nos encaminhando para a guerra ainda em curso, no Afeganistão. Eu sei que havia elementos das coisas que eu estava vendo nos noticiários que estavam penetrando no meu pensamento, que, por sua vez, estavam entrando em algumas partes do diálogo em algumas das cenas daquele volume da Liga.

Então, sim, é um enorme mundo de personagens de ficção que nunca existiram . E é a um certo nível, um superelaborado jogo literário. Mas também somos capazes de encontrar todos os tipos de ressonâncias. A razão pela qual esses personagens ainda persistem é que eles ainda tem ressonância. Se você extrapolar as possibilidades nas suas aventuras e reuni-los uns aos outros, se você fizer isso bem, pode ampliar a sua ressonância e torna-los ainda significativos para o mundo de hoje. O tipo de machismo que é exemplificado por James Bond ainda se aloja na psique do homem moderno e, provavelmente, ainda precisa ser discutido. Algumas das tendências imperialistas que vigoravam durante a época de Allan Quatermain ainda continuam atuais quando discutidas hoje. Talvez estejamos nos referindo a um país diferente ou uma outra situação global, mas os princípios básicos são certamente atemporais, bastante persistentes.

É mesmo um grande jogo literário, mas ele nos permite abordar uma surpreendente quantidade de coisas que de alguma forma são relevantes para o mundo contemporâneo. Uma vez que temos todo o mundo da ficção, desde o início até ao fim do tempo para brincar e uma vez que podemos deixar cada personagem que já existiu em algum lugar no elenco reserva da nossa novela, então eu acho que Kevin e eu temos mesmo uma imensidão de idéias do que podemos fazer no futuro com a Liga. E acho que não vamos esgotar essas possibilidades por um bom tempo.



Wired: Poderia fazê-lo em outro suporte?

Moore: Não. Senão eu teria feito. Eu realmente acho que a Liga iria, bem, poderia ter funcionado. Houve uma época em que eu teria dito que, se algum dos meus gibis pudesse funcionar como filme, teria sido o primeiro volume da Liga. Foi construido de modo que poderia ter sido feito diretamente na forma de filme, e teria sido tão poderoso quanto era na publicação original. Mas isso é subestimar as tendências contemporâneas de Hollywood, onde eu simplesmente não acredito que qualquer um dos meus gibis poderiam ser beneficiados de qualquer forma por serem transformados em filmes. Na verdade, muito pelo contrário. As coisas que eu tentei incutir nos gibis eram, em geral, coisas adequadas apenas para as histórias em quadrinhos.

Eles tratavam de quadrinhos apenas, num certo sentido. Transplanta-los para a tela seria cortar 30 ou 40 por cento da razão pela qual eu quis fazer o trabalho.

Jerusalém, este enorme romance em que estou trabalhando, em que já completei dois terços e já possui algo em torno de 1500 páginas, só poderia ser feito como um romance, e como um romance incrivelmente longo . Não funcionaria como uma tira de quadrinhos. Ele não tem o ritmo exato de uma tira. É algo que foi projetado para funcionar como prosa e ocasionalmente pedaços de poesia, como A Liga foi concebido para funcionar como um gibi, ou um Romance Gráfico, se todo mundo insiste.

Muitos dos efeitos da Liga, as coisas que todo mundo se lembra, são inerentes aos quadrinhos. Se você fizer A Liga em um filme, mesmo se você tentar, digamos, "permanecer fiel a minha história ou o meu diálogo" Eu quero dizer, o que é tão improvável quanto absolutamente impossível, mas digamos que isso acontecesse. E arte do Kevin???? Ela é uma parte integrante do sentimento da Liga que não poderia ser feita por qualquer outra pessoa além dele. Eu acho que ele é provavelmente um dos maiores e mais originais artistas que trabalham nessa mídia no momento devido a sua influência, o seu estilo, que vem mais da ilustração Inglesa, dos quadrinhos britânicos, do que de outro lado do Atlântico. Eu não estou dizendo que isso é ruim, mas uma enorme quantidade de pessoas aqui, inclusive eu, foram mais influenciadas pelo material americano quando eramos crianças do que pelo que foi, agora vejo, o brilhante material britânico. Kevin sempre teve um absurdo e grotesco senso britânico em seu trabalho.

Acho que o material que ele está fazendo neste novo volume, eu sei que digo isto em todo novo volume da Liga, mas acho que é o melhor trabalho do Kevin. É sempre assim. Eu realmente não posso dizer nada diferente. É extraordinário. Ele se superou novamente.

Em um filme não é um desenho de Kevin O'Neill. E não ligo pra quanto CGI tenha. Não se trata de um desenho de Kevin O'Neill. Quando penso na Liga Extraordinária são os desenhos do Kevin que eu quero ver, a narrativa dele, ou a narrativa que é a combinação de nossos esforços. Estas são as coisas importantes para mim na Liga.

É como a idéia sobre o filme do Spirit que fizeram. Quer dizer, eu diria que é bastante óbvio que Spirit não é sobre um cara que usa uma máscara azul que combate a criminalidade de seu falso túmulo em um cemitério. Que o Spirit é, na realidade, sobre os quadrinhos na página, a forma que o nosso olho se desloca de um quadrinho para outro. Isto provem das formas inovadoras, layouts e designs que Will Eisner trouxe para os quadrinhos. Você não pode traduzir isso em um filme. Por mais que Eisner adorasse cinema e tentasse levar suas técnicas para os quadrinhos tanto quanto possível, há algumas coisas das páginas de Will Eisner que você simplesmente não pode traduzir de volta para o cinema. Acho que ele teria sido inteligente o suficiente para saber isso.

Acho que a adaptação é uma grande perda de tempo em quase todas as circunstâncias. Há provavelmente coisas singulares que venham provar que estou enganado. Mas seriam mesmo exceções. Se uma coisa funciona bem em uma mídia, naquela em que foi projetada para funcionar, então o único motivo possível para querer realiza-la em "múltiplos formatos", como dizem hoje em dia, é fazer um monte de dinheiro fora dela. Não existe nenhuma consideração pela integridade do trabalho, e essa é de longe a única coisa em que eu estou interessado.

Eu tenho dinheiro suficiente para ter conforto. Eu vivo confortavelmente, posso pagar as contas no final do mês. Eu não quero uma enorme quantidade de dinheiro pra ter que diluir algo que me dá orgulho. Isso descreve muito bem a minha atitude com relação a idéia de qualquer um dos meus trabalhos ser adaptado para outra mídia.

Wired: Você teve o problema não só da dificuldade de adaptação, mas também o de ter sofrido por algumas adaptações muito ruins.

Moore: Eu nunca assisti a nenhuma das adaptações de meus quadrinhos. Eu nunca quis, e não há absolutamente nenhuma chance de fazer isso futuramente.Eu não tenho mesmo sofrido por eles, embora tenha havido uma certa quantidade de irritação e comportamento injurioso por parte da indústria de quadrinhos e do cinema pelo qual eu tenho sofrido. Mas eu já espalhei essa retórica amarga por ai. Tenho certeza que as pessoas podem procurar os artigos se assim desejarem.

Meus quadrinhos ainda são os mesmos que eram antes de serem transformados em filmes. Eles não foram alterados. Eu lembro de uma resposta, eu acho que foi Raymond Chandler, que foi questionado sobre o que ele sentia tendo seus livros "arruinados" por Hollywood. E ele levou a pessoa em seu estúdio e mostrou que todos os seus livros estavam na estante, e disse: "Olha, é ali que eles estão! E estão todos bem. Eles não foram arruinadas. Eles continuam lá." E eu acho que é bem essa a minha atitude. Se meus quadrinhos são tão bons como penso que são, então são eles que vão permanecer. E se os filmes são tão ruins como penso que são, então eles não vão permanecer. Acho que veremos isso no fim de tudo, que seja assim.

Wired: Entre as entrevistas do documentário The Mindscape of Alan Moore, você disse que tentou explicar isso para o diretor Terry Gilliam.

Moore: Acho que Terry entendeu o meu lado. Quando nos encontramos principalmente - o que só aconteceu porque eu pensei que seria realmente muito legal encontrar Terry Gilliam, e foi mesmo - O Sr. Gilliam me perguntou o que eu achava de traduzir Watchmen em um filme, e eu respondi : "Se alguém tivesse me perguntado Terry, eu teria aconselhado a não fazer isso." Acho que Terry é um homem inteligente e chegou à essa conclusão por si próprio. E eu acho que ele disse algo nesse sentido, que ele pensou que era algo que provavelmente deveria ser deixado como uma historia em quadrinho e não deveria ser feita em um filme.

Essa tem sido a minha atitude há um longo, longo tempo agora. Só que a minha atitude talvez tenha ficado mais dura e enraizada, assim como as minhas artérias endureceram e eu envelheci. Estou um pouco mais veemente e vociferante do que quando eu era um imberbe jovem na casa dos 30.

Wired: Pode ser mais específico sobre as coisas que os quadrinhos como uma mídia podem fazer melhor do que outras mídias?

Moore: Uma coisa é que com os quadrinhos, e isso foi provado - creio que por testes do Pentágono no final do anos 80 - que os quadrinhos são realmente o melhor meio para transmitir informações as pessoas de uma forma que elas irão reter e lembrar. Não é apenas eu que digo isso, é o Pentágono. Pessoalmente acho que - e isto é apenas baboseira pseudo-científica de um hippie - acho que deve ser assim porque a forma de percepção do que costumava ser chamado o nosso cérebro esquerdo é a palavra. Nosso cérebro esquerdo é o que processa o discurso e a racionalidade. A forma de percepção do nosso cérebro direito, pelo contrário, seria a imagem, porque o cérebro direito é pre-verbal.

Então talvez seja por causa da combinação de palavras e imagens em um formato legível que os quadrinhos tem esse poder único. Agora, evidentemente, os filmes são uma combinação de palavras e imagens, mas ela têm uma estrutura completamente diferente e uma forma completamente diferente de trabalhar. Nos filmes você é arrastado através da cena por implacáveis 24 fotogramas por segundo. Nos gibis você pode trazer de volta seus olhos para um quadro anterior, ou pode voltar um par de páginas para verificar se existe alguma referência na caixa de diálogo para uma cena que aconteceu anteriormente.

Você também pode gastar quanto tempo quiser absorvendo cada imagem. Isto é especialmente verdadeiro no caso de Watchmen, onde eu estava tentando tirar vantagem da brilhante capacidade de Dave Gibbons como um ex-engenheiro para a inclusão de uma incrível quantidade de detalhes em cada pequeno painel, para que pudéssemos coreografar cada pequena coisa. Os pequenos símbolos e sinais que aparecem no fundo, cada pequeno toque poderia ser coreografado ate o último detalhe, nós sabíamos que o público faria a leitura em seu próprio ritmo, e seria capaz de estudar cada painel e se ater nestes detalhes quase subliminares. Mesmo o melhor diretor do mundo, até mesmo uma pessoa tão talentosa como Terry Gilliam, não poderia reunir a mesma quantidade de informação em alguns fotogramas de um filme. Mesmo se o fizesse, passaria muito depressa. Porque o público em uma sala de cinema não controla a experiência da mesma forma que um leitor faz.

Uma das minhas grandes objeções ao cinema como mídia é que ele é muito imersivo, acho que nos transforma em uma população de preguiçosos e vadios sem imaginação. O absurdo a que chega o cinema moderno com seus efeitos de CGI afim de poupar a audiência do incomodo de ter que imaginar algo provavelmente vai ter um efeito incapacitante sobre a imaginação das massas. Você não precisa fazer nada. Com uma história em quadrinho tem bastante coisa pra fazer. Mesmo que você tenha imagens ali, você tem que preencher todas as lacunas entre os quadros, você tem que imaginar as vozes dos personagens. Você tem um trabalhão pra fazer. Não tanto trabalho quanto em um livro sem ilustrações, mas você ainda tem bastante trabalho.

Acho que o trabalho que exercemos para apreciar qualquer Obra de Arte é uma parte importante dessa apreciação. Acho que gostamos das Obras que nos envolvem, que entram em uma espécie de diálogo com a gente, já com o cinema você se senta aí na sua cadeira e aquilo passa na sua frente . Aquilo te diz tudo, e você realmente não precisa pensar muito. Existem alguns filmes que são muito, muito bons e que podem envolver o espectador em sua narrativa, em seus mistérios, em suas desdireções. Há muitos filmes que você assiste e que se passam na sua cabeça. Esses são provavelmente os bons filmes, mas não são muitos hoje em dia.

Parece que existe um público que exige que tudo lhes seja explicado, que tudo seja fácil. E eu acho que isso não faz bem a nossa cultura. A facilidade com que podemos realizar ou conjurar qualquer eventual cenário imaginavel através de CGI é quase diretamente proporcional à forma como estamos ficando desinteressados em tudo isto. Eu lembro dos esqueletos animados de Ray Harryhausen em Jasão e os Argonautas. Eu lembro do King Kong de Willis O'Brien. Eu lembro de ficar admirado da maestria artistica que tinha feito essas coisas possíveis. Sim, eu sabia como era feito. Mas parecia tão maravilhoso. Hoje em dia eu posso ver meio milhão de Orcs descendo ao longo de uma colina, e estou entediado. Eu não estou impressionado. Porque, francamente, eu poderia chamar alguém, um pedestre na rua, que poderia obter o mesmo efeito se você desse a ele meio milhão de dólares para fazer isso. Isso tira a Arte e imaginação e coloca dinheiro no controle, e eu acho que há uma equação perfeita da relação inversa entre dinheiro e imaginação.

Se você não tem nenhum dinheiro, vai precisar de muita, muita imaginação. É por isso que foram feitos filmes brilhantes por pessoas que trabalhavam com uma micharia, como os primeiros filmes de John Waters. As pessoas são levadas a inovação pelas limitações do seu orçamento. O oposto é verdadeiro, se eles tem 100 milhões, digamos, só um exemplo, para gastar num filme, então eles de alguma maneira não veêm a necessidade de criar uma história ou uma narrativa decentes . Parece que esses valores são jogados fora. Ai existe uma relação inversa.

Wired: São relações diferente das capacidades intrínsecas da mídia. Tem a ver com aproveitamento. É possível fazer um bom ou um mau quadrinho.

Moore: Claro, e é possível fazer um bom filme e um mau filme. Só que não vejo uma boa quantidade de bons filmes ou bons gibis, e considerando a enorme quantidade de dinheiro que são injetados na produção dessas coisas, eu acho que seria ideal que houvesse uma qualidade muito maior. Sim, muitos grandes filmes com os seus orçamentos de US $ 100 milhões ou mais, se fizerem sucesso, dão um bom retorno para o estúdio, eu acho, mas isso é depois de seis ou sete que realmente não pagaram as suas despesas. Você tem que pensar nisso em termos de impacto ambiental e econômico. Eu pensaria sobretudo no clima atual, quando a economia mundial parece estar descendo pelo ralo, talvez devessemos começar a pensar sobre como lidar com a nossa cultura de forma diferente. Deveriamos ser mais conservadores na hora de dar estas enormes quantidades de dinheiro aos nossos diretores de cinema, nossos atores , nossos heróis dos esportes, ou, EI !, os nossos escritores de quadrinhos!

Entretanto nos não somos culpados. Nós realmente não ganhamos tanto quanto os heróis do esporte ou os astros do cinema, isso deve ser dito. Deviamos começar a repensar tudo isso. Realmente vale a pena gastar todo esse dinheiro? Perder todos esses recursos? Quero dizer, 100 milhões poderiam muito bem resolver o horripilante problema da fome no Haiti. Ouvi dizer isso outro dia. Deviamos começar a mudar as nossas prioridades, e não apenas ficar tentando nos anestesiar eternamente com televisão e filmes porque estamos entediados com as nossas vidas no obsceno e rico mundo ocidental. Deveriamos mudar um pouco as nossas prioridades. Se vamos gastar o nosso dinheiro em filmes, então vamos começar a valorizar as pessoas que produzem coisas maravilhosas com muito pouco. Vamos parar com essa fascinação infantil pelo que não passa essencialmente de fogos de artificio.

A maioria dos filmes que eu vejo parecem se destinar a uma crítica ao nível de fogos de artificio. É ooh!! e ah!!. Estas parecem ser as únicas respostas adequadas para a maioria dos filmes modernos. Acho que estamos em um período de reavaliação cultural. Espero sinceramente que seja verdade, por que se não for assim, então estamos em um período de danação cultural. Eu acho que estamos obviamente caminhando para o inferno, e temos de mudar as nossas prioridades. Temos que repensar toda essa coisa, e acho que repensar a nossa cultura também faz parte. Espero que seja assim.



Wired: Você mencionou Jerusalém e sua música. Há mais alguma coisa que eu deva saber?

Moore: Tem o Bumper Book of Magic em que estou trabalhando com meu amigo e inspirador Steve Moore ( não é parente ). Esperamos que quando o terminarmos, provavelmente em um par de anos, ele seja o mais lúcido, o mais belo e provavelmente o mais informativo e divertido Grimorium que alguém já produziu. Será a primeira vez que um livro dessa natureza, um enorme compêndio de magia que explica sua teoria, sua prática e a sua história, e que inclui varias outras características maravilhosas, será a primeira vez que isso é feito para um mercado de massas.

Todos os magos de antigamente que já publicaram Grimoriums fizeram isso para uma elite de esotéricos, e principalmente em uma linguagem que só seria compreensível para as pessoas já com uma boa quantidade de conhecimento arcano. O que estamos tentando fazer é tornar isso, eu diria, completamente lúcido, para desmistifica-lo e ao mesmo tempo para restaurá-lo em uma posição de reverência, que achamos que deveria ocupar.

Uma das coisas que tem sido bem divertida é uma atração que aparece em todo o livro, uma série de chamadas de uma página: "As Vidas dos Grande Feiticeiros pelo Titio Moore," onde nós começamos com a dança do feiticeiro, a ilustração da caverna francesa Les Trois Freres, que é uma ilustração de uma xamã dançando com chifres de viado. Tomamos isso como o primeiro registro mágico. E falamos um pouco sobre as possibilidades do xamanismo neolítico e sua visão de mundo. Passamos pelos Magis da Pérsia e por praticamente todos os mais importantes magos famosos na história. Nós descobrimos algumas coisas incríveis pesquisando tudo isso e provavelmente fomos conformistas por que acreditavamos que já sabiamos tudo sobre estas coisas e estas pessoas. Nós descobrimos uma incrível quantidade de novas informações.

Nós descobrimos de onde veio a Cabala. Ela não é hebraica, é da Grécia Pitagórica. Foi Pitágoras quem primeiro sugeriu acrescentar três esferas as sete esferas clássicas. Ele disse: Isso é ótimo, mas você precisa de outras três esferas. Precisa de uma para representar a Terra, de uma para representar as seis estrelas do Zodíaco, e uma para representar o Primum Mobile, o primeiro movimento, ou as origens do universo, o Big Bang. Ela ainda tem, obviamente, um elemento hebraico na sua construção, mas o que aconteceu é que os Pitagóricos já tinham esse sistema delineado, 10 esferas, cada uma com suas correspondências. Isso teria sido traduzido para vários idiomas, incluindo o hebraico, em Alexandria mais ou menos entre os anos 100 aC e 100 dC., e haviam estudiosos de todo o mundo passando por Alexandria. O que deve ter acontecido é que os estudiosos Judeus pegaram esse material Pitagórico e perceberam que tinha um sistema de contagem de base 10, que seria adequado a sua matemática, e que eles poderiam traçar 22 linhas entre as 10 esferas, representando as 22 letras do alfabeto hebraico. Dai eles a pegaram e levaram embora e desenvolveram a cabala como é hoje. Mas as raízes são originalmente Pitagóricas.

Nós descobrimos quem foi Fausto. E como a história meio confusa do Dr. Fausto o mago malvado realmente evoluiu. Estamos ambos bastante contentes. Descobrimos ainda que a Magia Enochiana do Dr. Dee, que consistia nos nomes dos anjos escritos de trás para frente em um alfabeto mágico inventado, foi tirada por ele das idéias de Paracelso, que tinha um alfabeto mágico com o qual escrevia os nomes dos anjos ao contrário. Isso é uma coisa que nenhum de nós já havia lido em qualquer consideração sobre John Dee. Então nós estamos realmente animados.

Parece que descobrimos algo novo sobre cada mago que estudamos. É um livro muito divertido de fazer. Vai incluir um baralho de tarô completo em que irei trabalhar com José Villarrubia. A base lógica do tarô é que, se não é tão bom quanto o tarô de Aleister Crowley, então nem vale a pena se incomodar de fazer. Ele deve ser superado ou igualado. Não é interessante fazer um tarô que não seja tão bom quanto ele. Esse é o nível que estamos buscando. Queremos incluir um jogo de tabuleiro da Cabala. O vencedor é basicamente o primeiro que chega a uma Iluminação, desde que ele não leve muito a sério. Além disso, Melinda [Gebbie, companheira de Moore] também estará contribuindo fazendo um templo destacavel para os magos modernos carregarem, um pequeno santuário portátil.

Queremos que tenha muitas coisas divertidas incluídas, utilidades divertidas. Algo que deliciaria uma criança. Nós queremos fazer dele não apenas um livro perfeitamente lúcido e preciso sobre a Magia, nós realmente queremos fazer um livro sobre Magia que não decepcione uma criança de 8 anos que venha a encontra-lo. Quando eu era criança e ouvi falar pela primeira vez em Magia eu meio que sabia tipo instintivamente o que seria um livro sobre o assunto. Seria inimaginavelmente maravilhoso. Teria coisas fantásticas nele. Seria muito melhor do que os infantis gibis anuais que eu ganhava no Natal, seria maravilhoso. É bem isso que tentamos alcançar. Queremos que seja Magia acessível a pessoas adultas modernas e inteligentes. E nós também queremos que seja Magia que as crianças de 8 anos também reconheçam como Magia, e que seja tão bonita e gloriosa e divertida como elas sempre esperaram que a Magia fosse.

Existem outras coisas acontecendo. Acabei de escrever uma introdução para uma nova edição do Livro do Prazer de Austin Osman Spare e fiquei muito contente de ter feito isso. Essas são as coisas que me mantem ocupado, as três coisas principais.

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Problemas com os DVD's do Jaspion?

>> terça-feira, março 17

Que dia mais triste

Antes de falarmos sobre Jaspion vamos a um boato que anda rolando, segundo o Tokufriends o Nelson Sato afirmou estár em negociações com a FlashStar para lançar...
Cybercop. Cara, é muito Tokusatsu pra lançarem ao mesmo tempo, se realmente lançarem tudo junto a moda louca é provavel que não de certo isso!

Agora sobre Jaspion, primeiro deixe eu lhes mostrar a primeira imagem do boneco que vem na caixa:
Uma coisa simplesmente horrorosa! Depois da recepção negativa dos fãs o Ricardo Cruz falou que esse é apenas um protótipo, vamos ver se mudam mesmo a tempo! Mas o mais preocupante que surgiu sobre esse lançamento foi em uma entrevista com o Ricardo Cruz, onde perguntado sobre os audios dublados ele disse que seriam usadas as fitas seladas, pois o Toshihiko Egashira (dono da dublagem) não teria as fitas Master consigo. Para você que não sabe o problema disso é que as fitas Master tem a dublagem de tudo com alta qualidade, já as fitas seladas tem qualidade de som de VHS e faltam algumas partes como os previews dos episódios e até partes dos episódios (normalmente aquela parte que aparece escrito Jaspion no cantinho da tela, que sinaliza o intervalo comercial) É estranho ler uma declaração dessas pois por diversas vezes o Toshihiko declarou ter todas as Masters em seu poder (mas claro que pode ser papo dele, pois o cara deixou tanta coisa se perder ou estragar como as fantasias dos personagens que ele tinha). Segundo aindei atando por ai, vejam uma amostra do que poderá faltar de audio dublado:

Lista de Previews

02 - O Triste Fim de Sakura (fita EP da Manchete PORCA)
03 - O Sonho do Menino Galactico (Fita Selada)
04 - O Demonio da Montanha (Fita EP da Manchete Muito Boa)
05 - O Enigma da Flauta (fita Selada)
06 - O Demonio da Montanha (Fita Selada)
07 - O Casal Fugitivo (Fita EP da Manchete PORCA)
08 - A Historia de Uma Arvore (Fita EP da Manchete MUITO BOA)
09 - O Ataque do Pirossauro (fita selada)
12 - A Profecia (fita selada)
13 - A Investida dos Aliados Espaciais (Fita selada)
15 - Sonho ou Ilusao? A Imagem Dourada (fita EP da Manchete Muito Boa)
16 - Qual o Destino da Humanidade? (fita EP da manchete Muito Boa)
17 - O Misterio do Passaro Dourado (Fita Selada)
19 - Alerta no Oceano (Fita Selada) - Detalhe pro defeitinho no audio DA MINHA FITA
21 - O Valente Garoto Jogador (fita selada)
22 - O Monstro do Seculo (fita Selada)
24 - Toquio Em Perigo (fita selada)
25 - Contra-ataque de Daileon (fita SP da TV Gazeta)
26 - Juventude Ameaçadora (fita selada)
27 - Dados Mortais do Monstro Eletronico (Fita Selada de Dolbuck)
30 - Golpe na TV (Fita Selada)
33 - Batalha da Magia Negra (fita selada de dolbuck)
34 - Fortaleza Indestrutivel (fita selada de dolbuck)
35 - A Descoberta do Pergaminho (fita selada)
39 - O Poderoso Beijo de Miyo (Fita selada)
40 - O Enigma do Meteoro (Fita EP da Manchete - Qualidade Otima)
43 - O Misterioso Mundo de Satan Goss
44 - Sou o Filho de Satan Goss (Fita EP da Manchete - Qualidade PORCA)

CORTES


05 - O Enigma da Flauta (Corte no Intervalo - Jaspion fala algo no retorno)
08 - A Historia de Uma Arvore (corte no intervalo - os meninos brigando)
09 - O Ataque do Pirossauro (corte no intervalo - jaspion fala algo)
13 - A Investida dos Aliados Espaciais (corte no intervalo - magaren falando)
14 - Perigo na Lagoa dos noivos (corte no intervalo - magaren falando)
16 - Qual o Destino da Humanidade? (corte no inicio, recaptulando o anterior)
18 - O Inimigo Imortal (Corte no intervalo - QUalidade EP PORCA - Jaspion diz PAPAI, MAMAE)
20 - A Ultima Chance (corte no intervalo - qualidade EP PORCA - Jaspion Chama Nambara)
23 - Ambiçao Perigosa (Corte no intervalo - qualidade EP Boa - Jaspion diz "vou descobrir o esconderijo)
24 - Toquio em Perigo (Corte no Intervalo - qualidade EP PORCA - Jaspion diz DAILEON CONTO COM VOCE)
27 - Dados Mortais do Monstro Eletronico (Corte no Intervalo - Aigaman fala algo)
28 - A Morte de Magaren (Corte no Intervalo - QUalidade EP PORCA - Magaren diz "usaremos como isca")
29 -
30 - Golpe da TV (Cortes na luta de boomerman e no intervalo - QUalidade EP porca - Na fala de jaspion e de purima)
39 - O Poderoso Beijo de Miyo (corte no intervalo - risada de kilmaza)

Bem, eu não me importo com a dublagem, eu quero é ver no audio original e legendado mesmo, mas se isso se confirmar será um desrespeito com o consumidor que quer ver dublado. E as partes dos episódios que não tiverem audio, como eles vão fazer? Deixar a parte sem som, com audio japones, ou o pior de tudo, cortar essas partes dos episódios pro pessoal não notar que falta dublagem, o que foderia até mesmo o pessoal que vai ver no audio original que vai ter que ver os episódios com cortes?!

Fiquemos de olho bem aberto!

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Roteirista do filme Watchmen pede penico

>> domingo, março 15


Mesmo com atores pouco famosos, ser classificado como R e ter quase três horas de duração, o que diminui o número de sessões do longa por dia, Watchmen - O Filme arrecadou US$ 55 milhões. Mas o esperado eram US$ 60 milhões. A possibilidade do filme, orçado em US$ 130 milhões, não ser um sucesso comercial preocupou o roteirista David Hayter, que publicou uma carta aberta no site HardcoreNerdity, conclamando os fãs para assistirem à produção novamente.

Ele fez esse apelo porque não quer que o longa seja esquecido e que os estúdios parem de financiar adaptações sérias e fieis como Watchmen - O Filme. "Por anos ouvi reclamações dos verdadeiros fãs de comic books dizendo que poucos filmes levam a sério o material de onde se baseiam. ´Boa parte dos filmes ficam mais leves´ ou ´eles mudam grandes histórias só para serem comercias´. Eu desafio você a falar uma dessas coisas sobre este longa", escreveu Hayter. Ele continua, afirmando que Watchmen - O Filme é uma produção feita por fãs e para fãs, e que várias pessoas investiram anos das suas vidas para fazer este longa acontecer e todos estavam comprometidos em manter a integridade da obra original. Para o roteirista, a produção de Watchmen - O Filme é uma rara história de sucesso, que foi construída no limite do impossível e, agora, todos os estúdios querem ver se vai dar certo. Por isso, ele pede para que os fãs voltem aos cinemas para demonstrar o poder que eles tem, já que isso vai ajudar os financiadores desse tipo de produção perceberem o que eles querem realmente assistir. "Se Watchmen sair do radar depois da primeira semana, eles nunca vão permitir que uma obra como esta seja produzida novamente"

Segundo Hayter, seu apelo não tem a ver com questões financeiras, mas por considerar Watchmen - O Filme e o comic book que o originou obras "especiais e únicas que não deveriam ser esquecidas".

O filme acaba de cair para a terceira possição nessa Sexta, veja os números atualizados:

1. Race to Witch Mountain $6,750,000
2. The Last House on the Left (2009) $5,582,000
3. Watchmen $5,425,000

http://www.boxofficemojo.com/daily/chart/

Domestic: $73,360,000 73.4%
+ Foreign: $26,632,667 26.6%

--------------------

= Worldwide: $99,992,667

http://www.boxofficemojo.com/movies/?id=watchmen.htm


Se fodam ai Warner, Snyder e roteiristazinho, tomara que a bilheteria domestica não cubra os custos do filme pra ficar evidenciado o fracasso desse "visionário" filme.

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Vários DVDs de tokusatsu pela Focus

>> quinta-feira, março 12

WOW

Você deve lembrar que a Focus anunciou que iria lançar Jaspion em DVD aqui no Brasil, pois essa semana além de revelarem detalhes do primeiro box eles já anunciaram duas novas séries para DVD, Changeman e Jiraya.

Primeiro falemos sobre o Jaspion, foi anunciado que a série vai ser dividida em duas caixas, a primeira com os primeiros 23 episódios poderá ser adquirida nas versões box, lata (cada uma com cinco DVDs) e cada DVD avulso. E na lata vira um boneco do Jaspion. Segue ai as informações técnicas:

DISCO 01
01 – O Planeta de Edin
02 – O Triste Fim de Sakurá
03 – O Sonho do Menino Galáctico
04 – A Fúria do Pântano
05 – O Enigma da Flauta

DISCO 02
06 – Gordon em Busca da Mãe
07 – O Demônio da Montanha
08 – O Casal Fugitivo
09 – A História de uma Árvore
10 – O Ataque do Pyrossauro

DISCO 03
11 – Perigo em tsukuba
12 – A Professia
13 – A Investida dos Aliados
14 – Perigo na Lagoa dos Noivos
15 – Sonho ou Ilusão? A Imagem dourada

DISCO 04
16 – Qual o Destino da Humanidade?
17 – O mistério do Pássaro Dourado
18 – O Inimigo Imortal
19 – Alerta no Oceano.

DISCO 05
20 – A Última Chance
21 – O Valente Garoto Jogador
22 – O Feitiço de Titânia
23 – O Monstro do Século
DIREÇÃO: Akihira Tojo, Takeshi Ogasaw
ELENCO: Hikaru Kurosaki, Kiyomi Tsukada, Junichi Haruta
PAÍS/ANO DE PRODUÇÃO: Japão/1985
GÊNERO: Aventura/
MINUTAGEM: Aprox. 575 minutos
LANÇAMENTO SOMENTE EM DVD

INFORMAÇÕES SOBRE O DVD
IDIOMA:
Japonês 2.0 e Português 2.0
LEGENDAS: Português
FORMATO DE TELA: Fullscreen 4×3
EXTRAS: Seleção de Cenas, Menus Interativos, Trailer, Galeria de Fotos
CLASSIFICAÇÃO: 10 anos (pretendida)
DATA DE ENTREGA: 29/04/2009
PRÉ-VENDA – INÍCIO: 02/03/2009 TÉRMINO: 31/03/2009

O preço sugerido é de R$149,90 pra a lata, R$99,90 para o box e R$24,90 para cada DVD.

Uma facada né?! Desses o que vale é o box, pois comprar avulso fica mais caro que o box e lata é frescurinha de boyzinho pois a lata vai acabar enferrujando e um bonequinho do Jaspion é bobagem (admito que quando li que iria ter um boneco eu tive um faniquito nerd pra ter esse brinquedinho, pois os dois bonecos que eu tinha do Jaspion acabaram se perdendo, mas foi só coisa de meio segundo a razão falou mais alto). E também fiquei puto por não vir um extra decente que valorizasse o material, mas aí fui no TokuBrasil e ao divulgarem a imagem do box tinha como extra um negocio de "audío comentários", e ao ser perguntado sobre o que seria isso o Ricardo Cruz falou que seria um tipo de comentários do diretor, com pessoas que a gente conhece, provavelmente vão ser os dubladores brasileiros falando em cima do episódio como foi dublar a parada. Eu acho esse negocio de dublador bobagem, preferia uns extras decentes como ver como os atores estão hoje, com umas entrevistas bacanas sobre como foi fazer a série e tal, mas isso pelo menos é melhor do que nada!

E logo na sequência eles anunciaram Changeman e Jiraya para DVD, duas séries que foram muito populares na época. Se por um lado eu fico feliz por esses tokusatsus estarem sendo lançados oficialmente e esperando que de certo pra outras coisas chegarem aqui eu já fico meio com o pé atrás com a Focus que recentemente cancelou um monte de coleções de DVD e deixou os fãs a ver navios! Tá certo que um Fullmetal não tem o mesmo apelo que um Jaspion, mas tem ter um respeito pelo consumidor que estava comprando. E também não acho legal lançarem tantas coisas uma em cima da outra (Changeman está planejado ainda para esse semestre e Jiraya para o próximo) pois o publico desse material é o mesmo e com esses papos de crise o pessoal pensa mil vezes antes de gastar uma grana dessas! O pessoal com menos grana vai acabar optando em adquirir primeiro uma série de sua preferência (ou que ele ainda não tenha adquirido a versão genérica por eventos de anime Brasil afora) e as outras ele vê com o tempo se compra ou não.

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Amazooooooooooon

>> terça-feira, março 10

Quando eu comecei a pesquisar sobre os Kamen Rider antigos o que mais me chamou a atenção destes heróis da velha guarda foi o Amazon. Entre as imagens que eu encontrei do personagem tinha uma de um monstro que acabara de ter o seu braço arrancado pelo nosso herói e jorrava litros e litros de sangue do bicho. E considerando que era uma série feita para crianças eu já achei do caralho!

Recentemente encontrei o primeiro episódio legendado (que você pode baixar clicando na imagem acima) e rapidamente baixei ele pra matar a minha curiosidade e rapaz...

Rapaizzzzzz....

Que puta bosta do caralho!

Pra você ter uma noção das coisas, no inicio daquele ano foi lançado o Kamen Rider X, mas como esse não deu certo ele foi cancelado no meio do ano, e pra não perder o resto do ano eles lançaram o Amazon, e como era pra completar o resto do ano acho que eles resolveram despirocar e lançar um tokusatsu maluco desses. A história conta as aventuras de um jovem japonês que foi abandonado ainda bebê na Amazónia (Brasil-sil-sil) e que para enfrentar o grupo Gedon ele vai para o Japão, já devidamente remodelado por um velhinho amazónico com cara de japoronga. Ao chegar no Japão ele tem que procurar uma pessoa para lhe ajudar a enfrentar os Gedon, mas nosso herói não sabe falar japonês, na verdade ele não sabe falar porra nenhuma, ele só sabe falar "Amazon" e ficar grunhindo (e só aprende a falar próximo ao final da série). Ele encontra o velhinho que pode ajuda-lo, mas ele já está sendo perseguindo por um monstro Gedon, eles começam a lutar, Amazon se transforma e começa a atacar na base da mordida e unhada, e obviamente o monstro começa a sangrar, e é sangue pra tudo quanto é lado, são cenas de pedaços do mostro sendo arrancadas e sangrando, sangue jorrando nas paredes e etc, algo absolutamente impensável nos dias de hoje. Mas o mostro consegue escapar e mata aquele que deveria ser o protegido do Amazon, mas mesmo assim ao chegar a base dos Gedon o monstro é eliminado por ter tomado um sacode do Kamen Rider. Termina o episódio e começa o encerramento, que é de uma pobreza ímpar, é o Amazon fazendo uns movimentos num fundo azul.

Sabe o que achei do Amazon pelo que pude ver nesse episódio?

Sensacional! Agora quero ver a série inteira!

É um troço ruim de tudo, mal feito pra caralho (se você acha os tokusatsus que passaram aqui no Brasil toscos e mal feitos vocês nem imaginam como nos anos 70 poderia ser podre), mas vale a pena ver os litros e litros de sangue que ainda vão jorrar durante os pouco mais de vinte capítulos.

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Entrevista com Tetsuo Kurata parte 02



Demorou mas chegou a parte dois dessa entrevista. Nosso amiguinho Sodbabaum mandou a um tempo a tradução dessa parte mas eu demorei pra arranjar um tempo pra colocar a legenda. Ele traduziu da versão legendada em inglês, por isso acho que a tradução não está tão literal quanto da primeira parte que foi traduzida do japa, mas tá valendo!

Aproveite e veja mais um vídeo bacana do Kuratão em outro programa pra tv

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A diarreia mental do Snyder vem ai!

>> quarta-feira, março 4

Infelizmente está chegando o dia do "visionário" diretor de 300 profanar o melhor gibi de todos os tempos! Nesta Sexta Watchmen chega aos cinemas cheia de cenas em camera lenta, vilão com mamilos de borracha e final alterado para a massa de ignorantes conseguir entender. Cansei de falar dessa bosta por aqui, mas basicamente esse será um filme ruim por que o Snyder (como confiar num cara que no seu terceiro filme já se considera um visionário?) vai transformar uma história mais cabeça em um filme pipoca! Várias partes que ficam subentendidas na hq são mostradas de forma descarada pois o publico médio é idiota demais para entender as sutilezas do roteiro e tem que se escancarar tudo na cara do pessoal para eles entenderem, e vão encher de cenas de porrada pra molecada curtir (embora, como é camera lenta, se fosse na velocidade normal elas seriam bem curtinhas).

Enfim, eu recomendo que vocês não vão ao cinema ver essa bosta confeitada, não gastem seu rico dinheirinho com essa merda! Se quiserem ver mesmo peguem em algum Torrent da vida.

(alias, se algum dos nossos leitores puder manda aí o link do Torrent disso quando sair pra eu poder malhar ponto por ponto onde eles erraram, pois não vou ao cinema ver isso)

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Esse blog vale ouro

Olha, eu não curto essas coisas de memes e quetais entre blogs, que é basicamente linkar uns aos outros, fico feliz que se lembrem de mim para essas coisas, mas não tenham o hábito de me convidar para isso. Mas desta vez vou abrir uma exceção ao £L!¢aRpO e passar esse aqui. Básicamente consiste em você escolher cinco blogs que você gosta e eles devem continuar a brincadeira. Vamos a eles:

Alma de Aço: Acompanhe as desventuras de Fernando Aoki tentando ressuscitar o seu personagem perdido da juventude. Será que finalmente ele vai soltar um desenho atual do Latão?! Acompanhe os próximos capítulos dessa novela (mexicana)

Chaves e Chapolin Downloads: Chaves e Chapolin para downloads. Preciso dizer algo mais?!

Download de Filmes Cult e Antigos: Pare de baixar esses lixos modernos e veja um filme bom para variar!

Banca de Revistas: Várias revistas para baixar (na verdade estou colocando esse aqui para aumentar o número de visitas que mando pra lá e me tornar banner por lá, ai ele manda mais visitas para mim)

TerceiroZ: Conteúdo adulto para baixar (estou colocando aqui pelo mesmo motivo do outro acima)

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